Clases de música, entrenamientos de fútbol, tareas, proyectos escolares, reuniones de clubes. ¡El año escolar está repleto de actividades maravillosas! Pero para muchos estudiantes, el calendario puede parecer un constante ejercicio de equilibrio. ¿Cómo encontrar tiempo para estudiar música con constancia cuando tantas exigencias compiten por tu tiempo y atención?
¡El equilibrio es la clave! Y aprender a equilibrar los estudios académicos y musicales va mucho más allá de encontrar un hueco en una agenda apretada: enseña a los estudiantes a gestionar prioridades, buscar el apoyo de la comunidad y tomar decisiones conscientes sobre lo que más les importa.
Aquí les presentamos algunos consejos de la comunidad de Merit (profesores, personal administrativo y exalumnos) sobre estrategias para encontrar ese equilibrio en un mundo que compite constantemente por la atención.
1. Programar tiempo de práctica
Compaginar múltiples compromisos requiere intencionalidad. Los estudiantes necesitan ayuda para organizar sus horarios y crear rutinas; aquí es donde entran en juego los profesores y los padres.
Profesor de violín y copresidente del departamento de cuerdas. Iris Wei Se reúne con estudiantes y padres para identificar cuándo pueden encajar de forma realista los entrenamientos entre la escuela, los deportes y otras actividades. “Revisa tu calendario y busca esos huecos en los que puedas entrenar. ¡Resérvalos con antelación!”
Este tipo de planificación enseña habilidades que son esenciales en la vida universitaria y profesional, como lo atestigua Sofia Villanueva, exalumna de Merit y CMPI de 2024. Ella utiliza este mismo método mientras cursa su licenciatura en Interpretación de Flauta en Universidad de Illinois en Urbana-Champaign. “¡La mejor estrategia que uso es una agenda!”, dice. “Me ayuda a mantenerme organizada”.”
2. Prioriza la constancia sobre la duración.
Las largas jornadas de práctica no se traducen automáticamente en sesiones productivas. En lugar de esperar a tener un periodo prolongado de tiempo libre para dedicarte a una sesión de práctica maratónica, concéntrate en completar sesiones cortas a diario.
sarah vander ploeg, Subdirector de Administración para el Iniciativa de caminos musicales de Chicago, Anima a los estudiantes más jóvenes a esforzarse por la constancia antes de preocuparse por largas horas de práctica. “Si puedes empezar por dedicar 30 minutos al día de forma constante —y no tiene por qué ser de forma consecutiva—, es un excelente punto de partida”.”
Wei anima a incorporar el aprendizaje musical más allá del tiempo dedicado a tocar. “Hay mucha práctica que se realiza sin el instrumento”, dice Wei. “Por ejemplo, si vas de camino al trabajo, puedes escuchar una grabación mientras sigues la partitura y la estudias”. Esta preparación mental es tan importante como el tiempo dedicado a tocar las notas. “Es fundamental comprender la música y tener un plan, en lugar de lanzarse directamente a tocar”.”
3. Acepta la música como una forma de liberación, en lugar de una obligación.
Estudiar música es más que una tarea más en la lista de pendientes; es una vía de expresión creativa y también puede aliviar el estrés. Vander Ploeg señala que la música contribuye al bienestar general del estudiante cuando se aborda con atención. Reflexiona sobre un becario del CMPI que comienza cada mañana con su práctica: “Le prepara mentalmente para el día. Le da sentido a su día. Le recuerda quién es y qué le apasiona”.”
Wei anima a los estudiantes a considerar la práctica como una oportunidad para recargar energías. En lugar de verla como una obligación más, sugiere usar la música como un descanso de las tareas. "No vas a poder sentarte a hacer matemáticas durante dos horas seguidas sin parar", afirma. Tomarse un tiempo para practicar puede proporcionar un respiro mental antes de retomar las tareas escolares.
3. Acepta la música como una forma de liberación, en lugar de una obligación.
Estudiar música es más que una tarea más en la lista de pendientes; es una vía de expresión creativa y también puede aliviar el estrés. Vander Ploeg señala que la música contribuye al bienestar general del estudiante cuando se aborda con atención. Reflexiona sobre un becario del CMPI que comienza cada mañana con su práctica: “Le prepara mentalmente para el día. Le da sentido a su día. Le recuerda quién es y qué le apasiona”.”
Wei anima a los estudiantes a considerar la práctica como una oportunidad para recargar energías. En lugar de verla como una obligación más, sugiere usar la música como un descanso de las tareas. "No vas a poder sentarte a hacer matemáticas durante dos horas seguidas sin parar", afirma. Tomarse un tiempo para practicar puede proporcionar un respiro mental antes de retomar las tareas escolares.
4. Establece objetivos claros.
Cuando el tiempo es limitado, la concentración es fundamental. Vander Ploeg anima a los estudiantes a pensar en términos de objetivos a corto, mediano y largo plazo. ¿Qué necesita mejorar esta semana? ¿Qué presentación se avecina el próximo mes? ¿Qué objetivos musicales más amplios guían el trabajo de hoy? El mismo principio se aplica a lo académico. Una de las características que observa en los estudiantes que logran gestionar con éxito múltiples compromisos es “tener un claro sentido de las prioridades”.”
Los estudiantes que comprenden sus objetivos están mejor preparados para equilibrar sus horarios y tomar decisiones sobre dónde concentrar su energía.
5. Evite el agotamiento priorizando
Una vez que los estudiantes aprenden a identificar lo que más les importa, deben aprender a enfocar su energía en consecuencia. "El agotamiento es real, y hay que aprender a sentirse cómodo diciendo que no", comparte Vander Ploeg.
Ella anima a los estudiantes a reflexionar periódicamente sobre sus metas, valores y prioridades. Tener una guía personal facilita la gestión de oportunidades y exigencias que compiten por la atención.
6. Apóyate en tu comunidad.
Lo más importante es que los estudiantes no tienen que afrontar estos desafíos solos. “Puede parecer intimidante compartir que te sientes abrumado, pero te aseguro que hay personas en tu vida dispuestas a escucharte”, afirma Vander Ploeg. “Queremos que nuestros estudiantes prosperen y gocen de buena salud”.”
Ese apoyo puede provenir de muchos lugares: los padres ayudando a establecer rutinas, los maestros ofreciendo orientación y los miembros del grupo trabajando para alcanzar objetivos comunes.
La música crea oportunidades para una conexión humana significativa. “En un mundo cada vez más digital, hay algo realmente especial y valioso en formar parte de un grupo musical o trabajar con un profesor de música y tener ese tipo de conexión”, afirma Vander Ploeg. Además de desarrollar habilidades musicales, los estudiantes forjan relaciones, aprenden a trabajar en equipo y se integran en una comunidad que puede apoyarlos ante los desafíos, tanto dentro como fuera de la sala de ensayo.
No existe una fórmula única para compaginar los estudios y la música; el horario, los objetivos y los intereses de cada estudiante son diferentes. Lo que sí permanece constante es el valor de las habilidades que desarrollan a lo largo del camino. Mediante la práctica constante, la definición de objetivos bien pensados, el apoyo de la comunidad y el aprendizaje de la priorización del tiempo, los jóvenes músicos adquieren herramientas que van mucho más allá de la música en sí. Aprenden resiliencia, autoconciencia y a equilibrar responsabilidades contrapuestas.
Esas lecciones no terminan con el año escolar; son la base del éxito en la universidad, la vida profesional y la vida en general.
