Ćwiczenie jest kluczem do osiągnięcia muzycznych celów — bez względu na wiek, instrument lub poziom doświadczenia. To jedyny sposób na poprawę i rozwój. Oprócz pomocy w rozwijaniu umiejętności i doskonaleniu brzmienia, regularna praktyka uczy studentów muzyki, jak ważna jest samodyscyplina, wytrwałość i koncentracja.
Nowy rok to świetny czas, aby odrzucić stare nawyki i stworzyć jeszcze lepsze procedury treningowe i cele. Aby pomóc Ci dobrze rozpocząć nowy rok, Znani artyści nauczania Merit School of Music podzielili się niektórymi z najważniejszych praktyk muzycznych, które należy, a czego nie należy robić.
Jadeitowy labirynt
Wydział Głosu
- Zawsze rozciągaj się przed śpiewanie (ramiona, nogi, szyja, kręgosłup). Twoje ciało jest twoim instrumentem.
- Wykonuj ćwiczenia wokalne lekkim głosem (nie popychaj głosu). Rozgrzewasz się do śpiewania tak, jak biegacz rozgrzewa się przed biegiem.
- Usłysz swoje wysokie nuty, zanim je zaśpiewasz. To naprawdę pomaga im wyjść na prostą.
- Zaangażuj się w pełni w swoje kształty samogłosek.
Miro Hernández
Wydział Wczesnoszkolny
- Tak bardzo, jak chcesz grać w części, które znasz, upewnij się, że spędzasz więcej czasu na tym, czego jeszcze NIE znasz!
- Poświęć trochę czasu na zabawę dla rodziców i rodziny. Pomoże ci to przyzwyczaić się do gry dla publiczności. Im częściej będziesz to robić, tym łatwiejsze stanie się wykonywanie. I rodzice, nie zapomnijcie o oklaskach i zachętach. 🙂
Tim Stine
Wydział Gitary
- Ważne jest, aby dotykać swojego instrumentu KAŻDEGO DNIA! Nawet jeśli to tylko 10-15 minut, pomaga zachować świeży kawałek w umyśle. W ten sposób, zamiast spędzać ograniczony czas na ćwiczeniach na ponowne zapoznawanie się z utworem, możesz kontynuować od miejsca, w którym przerwałeś i robić postępy!
- Zostaw swój instrument ze swojej sprawy. Oczywiście ważne jest, aby chronić swój instrument (nie chodzić z nim, stawiać go w miękkim miejscu lub na stojaku), ale usuwanie przeszkód to najlepszy sposób na więcej ćwiczeń. Jeśli widzisz swój instrument poza futerałem, to o jedną rzecz mniej, aby uczynić go wyzwaniem. To jest tutaj! Do dzieła!
- Ciesz się! Kiedy byłem studentem, włączałem radio lub moje ulubione nagranie i grałem razem z piosenkami, tylko po to, żeby zobaczyć, czy uda mi się znaleźć odpowiednie nuty. Ma to również wiele przypadkowych korzyści — poprawi się twój rytm, będziesz używać znajomości skali, a twoje ucho poprawi się, znajdując właściwe nuty lub tonację. Nauka gry na instrumencie nie powinna być ciężką pracą, powinna być też zabawą!
Klara Bachman
Wydział Wiolonczeli
- Ćwicz trudne środki na początku dnia i swojej praktyki.
- Przed rozpoczęciem wyznacz cele dla każdej sesji treningowej.
- Nie ćwicz dalej, jeśli czujesz ból. Zatrzymaj się i wróć do instrumentu później, gdy poczujesz się lepiej i po rozciągnięciu.
Ligia Takei
Wydział Fortepianu
- Aby praktyka była skuteczna, musi być częścią codziennej rutyny. Ustal na to konkretny czas. Na przykład po obiedzie lub zaraz po szkole – w ten sam sposób mycie zębów jest częścią codziennej rutyny po przebudzeniu i przed pójściem spać.
- Dla uczniów szkół średnich: Podczas matur wielu uczniów nie ćwiczy fortepian. Ale badania pokazują, że uczysz się efektywniej, jeśli naprzemiennie wykonujesz różne czynności mózgu. Na przykład, jeśli masz maturę z chemii, nie przestawaj ćwiczyć gry na pianinie. Zamień naukę chemii z ćwiczeniem gry na pianinie — chemia przez 30 minut, a następnie pianino przez 30 minut. Dzięki temu będziesz mógł skutecznie uczyć się do matury z chemii ORAZ odnosić sukcesy w praktyce gry na pianinie.
Stevena Goodena
Wydział Klarnetowy
- Zdefiniuj sukces na każdym z kroków prowadzących do celu końcowego. Im wyraźniejszy jest każdy z tych kroków, tym łatwiej dostrzec postępy i poczuć się spełnionym.
- Poświęć czas na artystyczne myślenie o tym, co oznaczają nuty i rytmy we frazie — jaki jest jej cel i charakter? Stwórz żywy obraz dźwiękowy tego, jak to powinno brzmieć, abyś grał muzycznie, a nie tylko technicznie.
