“聆聽是音樂能教導我們最美好的事。”
聽眾們全神貫注地聆聽他輕聲細語的每一個字。 芝加哥交響樂團’Zell 音樂總監（指定人選） 克勞斯·麥凱拉 2月18日星期三的大提琴大師班。由…贊助 內高尼音樂學院 芝加哥交響樂團協會與梅里特音樂學院合作，, 芝加哥音樂之路計劃 (CMPI)， 和 芝加哥青年交響樂團（CYSO）, 在梅里特音樂學院的安妮和霍華德·戈特利布音樂廳舉辦的這場活動，是對芝加哥充滿活力的音樂教育領域及其與這座城市偉大文化機構交融的一次盛大慶祝。在這場精彩的大師班上，麥凱拉大師以極具感染力的喜悅分享了他的真知灼見，這份喜悅感染了整個音樂廳，感染了在場的每一個人。.
麥凱拉大師充滿魅力、平易近人、真誠待人，他輕鬆而富有洞察力的談話風格，讓表演者和觀眾都感到自在舒適。儘管他名聲顯赫、早年成名，但他依然謙遜低調，平易近人。他盤腿坐在舞台邊緣，一邊講笑話、分享趣聞軼事，一邊為年輕的音樂家們提供深刻的藝術指導。.
三位參與演出的演奏家分別代表三個合作機構：阿納利亞·阿里亞斯（Merit）、埃茲拉埃爾·盧克曼（CMPI）和薇薇安·赫希爾（CYSO）。在與每位學生的合作中，麥凱拉大師都提供了寶貴的指導。
十六歲的阿納莉亞以演奏加布里埃爾·福雷的《輓歌》拉開了大師班的序幕。除了為像麥凱拉大師這樣的世界級音樂家演奏時難免會感到緊張之外，阿納莉亞還面臨著另一個挑戰：這是她第一次參加大師班。真是壓力山大！
“「我不知道會發生什麼，」阿納莉亞坦言，「我以為會非常緊張，但實際上比我想像的要平靜得多。」馬凱拉大師平易近人的態度是讓她放鬆下來、使這次經歷如此難忘的關鍵。 ”他非常友善，而且表達觀點的方式也很尊重人。我非常享受和他一起工作。“
麥凱拉大師鼓勵學生在某些樂段中投入更多樂趣，讓音樂的喜悅和生命力自然流露。他建議的方法之一是，不要過度專注於自己演奏樂器的細節，而應該聆聽整體。 「關鍵在於與自己的演奏保持距離，」他說，「聆聽能讓你受益匪淺。」他也強調了與管弦樂團和室內樂團的其他樂手合作演奏對於培養這種能力的重要性。此外，他也將這理念應用於獨奏作品的演奏，鼓勵學生想像自己把耳朵放在音樂廳的後方，以更好地掌握樂句和音樂性。.
當晚活動以與觀眾的問答環節結束。指揮家麥凱拉回答了各種專業和個人問題，從他何時意識到自己想成為一名指揮家（七歲時，「當然，七歲的時候還不是時候，」他開玩笑說）到他最喜歡芝加哥的一些東西（建築遊船之旅、芝加哥藝術學院和牛排）。.
夜幕降臨，令人難忘的不僅是分享的真知灼見，更是大師們分享這些見解時所展現出的精神。在整場大師班中，麥凱萊大師將音樂的樂趣娓娓道來。他引導學生放慢腳步，相信自己的耳朵，重新發現創作樂句並與他人分享的樂趣。我們衷心感謝麥凱萊大師抽出寶貴時間與我們的學生和社區成員共度良宵，分享他的智慧和熱情。.
📸： 托德羅森伯格攝影
