Kto by pomyślał, że 10- i 11-latkowie mogą być kompozytorami? Po dwóch pełnych wrażeń miesiącach obóz letni sezon w Merit School of Music niedawno zakończył się Camp Merit, dwutygodniowym intensywnym spotkaniem zespołu, chóru i orkiestry. Oprócz rozwijania umiejętności gry na swoim podstawowym instrumencie, uczniowie każdego ranka i popołudnia spędzali godzinę poza głównymi zespołami, zdobywając nowe umiejętności i odkrywając nowe pasje na wybranych przez siebie zajęciach fakultatywnych. Dla niektórych była to okazja do wypróbowania nowego instrumentu bez zobowiązania się do rozpoczęcia prywatne lekcje lub klasa grupowa w klasach Wprowadzenie do fortepianu, ukulele i gitary. Inni poszerzali swoje horyzonty na całym świecie, ucząc się wszystkiego o perkusji z Afryki Północnej i Zachodniej lub uczęszczając na zajęcia z teatru muzycznego.
Tego lata jednym z najbardziej poszukiwanych przedmiotów do wyboru był kurs pisania piosenek, prowadzony przez wydział wokalny Merit Douglasa Orofino. W ciągu dwóch tygodni 20 studentów Songwriting nauczyło się podstaw kompozycji i zastosowało te zasady w praktyce we własnych, oryginalnych utworach muzycznych, które były grane dla ich rodzin i przyjaciół podczas ostatniego koncertu. I wow! Były wspaniałe!
Przedmioty do wyboru w Camp Merit
- Wstęp do Ukulele
- Wstęp do fortepianu
- Wstęp do gitary
- Teatr Muzyczny
- Linia perkusyjna
- Pisania piosenek
- Perkusja z Afryki Północnej i Zachodniej
- Dyrygowanie
Podczas gdy niektórzy uczniowie zajmowali się wcześniej tworzeniem własnych piosenek, klasa została zaprojektowana z myślą o zupełnie początkujących, a jedynym warunkiem wstępnym było zainteresowanie pisaniem piosenek. „To świetny sposób dla studentów, którzy interesują się kompozycją, aby przejść z fazy „Makaron na moim pianinie” lub „Lubię nucić melodię” do miejsca, w którym zrozumieją, co jest potrzebne do stworzenia utworu muzycznego, " mówi Pam Shortall, głos, gitara i dyrektor programowy Marlene M. Bowen Piano.
Jak młody aspirujący autor tekstów powinien rozpocząć swoją podróż? Według Orofino wszystko zaczyna się od muzyki, której już słuchasz. „Zwróć uwagę na to, dlaczego lubisz to, co lubisz” – radzi. „Co sprawia, że ta piosenka działa? Co czyni go interesującym? Co sprawia, że działa? Ważne jest, aby zadawać te pytania muzyce, której kochasz słuchać”. Pierwszego dnia obozu uczniowie właśnie to zrobili, przeprowadzając burzę mózgów i analizując swoje ulubione piosenki, aby zrozumieć, co sprawia, że są skuteczne.
„To świetny sposób dla tych, którzy interesują się kompozycją, aby przejść z fazy „Makaron na moim pianinie” lub „Lubię nucić melodię” do miejsca, w którym zrozumieją, co jest potrzebne do stworzenia utworu muzycznego”.
– Pam Shortall, głos, gitara i dyrektor programowy Marlene M. Bowen Piano
Ponieważ uczniowie mieli tylko dwa krótkie tygodnie na skomponowanie kompletnego, oryginalnego utworu, wybór odpowiedniej technologii do uchwycenia kompozycji uczniów miał ogromne znaczenie. Orofino zdecydował się użyć GarageBand, łatwa w użyciu aplikacja do tworzenia muzyki wraz z biblioteką dźwięków, która umożliwia eksplorację różnych dźwięków instrumentów. „Obniża barierę wejścia, zwłaszcza w tej grupie wiekowej” — wyjaśnia (większość uczniów w klasie pisania piosenek miała mniej niż 12 lat). „Nie musisz wiedzieć wszystkiego o zapisie nutowym, prowadzeniu głosu lub progresji akordów, aby zacząć komponować i tworzyć udane pomysły muzyczne”.
W pierwszym tygodniu badali różne sposoby pisania muzyki w GarageBand. „Przećwiczyliśmy różne sposoby komponowania w GarageBand i próbowaliśmy przeanalizować, co sprawia, że pewne rzeczy odnoszą sukces muzyczny” — mówi Orofino. Ponieważ technologia jest intuicyjna i dostępna (dla cyfrowych tubylców, takich jak nasi młodzi uczniowie), uczniowie mieli mnóstwo czasu na zabawę i ćwiczenie pomysłów, których nauczyli się w ćwiczeniach, którymi dzielili się zarówno z nauczycielem, jak i rówieśnikami.
Orofino przekazuje uczniowi informację zwrotną na temat swojej kompozycji.
„Chodzi o znalezienie równowagi. Jak przekazać informację zwrotną, która może pomóc uczniowi w stworzeniu utworu, który będzie działał trochę lepiej, bez tłumienia impulsu twórczego i radości płynącej z tworzenia czegoś?”
– Douglas Orofino, instruktor śpiewu i pisania piosenek
Podobnie jak większość tego, co robimy w Merit, lekcje prowadzone na zajęciach z pisania piosenek mają daleko idące zastosowania w świecie rzeczywistym poza muzyką. Podczas tworzenia końcowych projektów uczniowie często zwracali się do swoich rówieśników o wkład, ćwicząc udzielanie i otrzymywanie informacji zwrotnych na temat swojej pracy w sposób pełen szacunku.
Pod koniec dwóch tygodni nauki i rozwoju młodzi kompozytorzy podzielili się swoimi arcydziełami z rodzinami i przyjaciółmi. Z melodyjny chór anielskich śpiewów Do epicka, inspirowana grami wideo muzyka rockowa, uczniowie klasy Camp Merit Songwriting włożyli w te piosenki zarówno swój kunszt, jak i osobowość. Mamy nadzieję, że spodoba ci się słuchanie ich wyjątkowych, ekscytujących kompozycji i nie możemy się doczekać, aby usłyszeć, co jeszcze skomponują.
